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El gaucho según tres grandes artistas uruguayos: Reilly, Castells Capurro y Rivera

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Tiempo atrás la nota sobre Drago, el gaucho “hollywoodense” creado por Burne Hogarth tuvo gran repercusión entre los lectores de Top Comics, ya que -más allá de la calidad del dibujante- la indumentaria del personaje y el ámbito en el cual transcurría la acción eran a todas luces delirantes. Ahora, como una especie de compensación vamos a mostrar distintos trabajos de tres artistas que sí conocían del tema y que tienen en común haber nacido en Uruguay: Federico Reilly, José Rivera y Enrique Castells Capurro, al último de los cuales lo descubrimos en una reciente nota publicada en el blog “Pabloprofe” y que fue el punto de partida para escribir esto.  

 

FEDERICO REILLY (1922-2013)

Dibujante, pintor y acuarelista nacido en Montevideo. Desde joven, atraído por la tradición, reflejó en sus obras la vida de hombres y animales enmarcados en su ámbito natural. Expuso desde los diecinueve años y posteriormente profundizó en la investigación del pasado al tiempo que refinaba su técnica. En colaboración con el antropólogo Fernando Assuncao realizó más de 200 medias tintas y 25 acuarelas para los dos tomos de “El gaucho”. Surgen de ellas las figuras fundamentales de los “tapes” (indios de las reducciones formados por los jesuitas), “accioneros”, es decir empresarios con licencia para capturar baguales sin dueño y “changadores”, precursores inmediatos de nuestro gaucho. (De una nota de Virginia Carreño publicada en la revista de los domingos de La Nación que obra en nuestro archivo)

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Del archivo de Top Comics, al igual que las restantes ilustraciones

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ENRIQUE CASTELLS CAPURRO (1913-1987)

Acuarelista, pintor y escultor uruguayo. A pesar de haber sido autodidacta recibió gran influencia de su tío Carlos Castells (1880-1933). Trabajó en diarios y revistas dibujando escenas de ballet, fútbol, carreras de caballos y temas relativos al gaucho. Existen murales de su creación en numerosas dependencias públicas de Uruguay, como en AFE, Biblioteca Nacional,Pluna, Fuerte de San Miguel, Intendencia de Maldonado, etc. Publicó varios libros con sus pinturas y sus imágenes se han popularizado y reproducido en distintos medios. Ilustró obras como el Martín Fierro, Santos Vega y Los Tacuruses, de Serafín J. García. Durante varios años realizó en bronce los premios que otorgaba el Jockey Club en el Gran Premio “José Pedro Ramírez”, máxima competencia hípica de Uruguay. También realizó trabajos especiales para Reina Isabel de Gran Bretaña y existen cuadros y murales suyos en la Universidad de Austin (Texas), la sede de las Naciones Unidas y en colecciones privadas y públicas.

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Imagen tomada del blog “Pabloprofe”

 

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Imagen del blog “Pabloprofe”

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JOSÉ RIVERA (1930) 

El único de los tres artistas aquí mencionados que realizó historietas, entre otras “Patricio York”, el gringo de las cuchillas” e “Ismael Velarde”, adaptaciones de sendas obras literarias que Rivera realizó en el diario El Día, de Montevideo. De  Rivera nos ocupamos años atrás en una reseña de la historieta uruguaya y volveremos a hacerlo próximamente en base a datos e imágenes del libro que en su homenaje se editó para la edición 2016 de “Montevideo Comics”. Las tiras que aquí se muestran eran distribuidas en la Argentina por la Agencia Periodística Celografic, uno de cuyos dueños era el dibujante José María Taggino. Lamentablemente todo el material original se perdió aquí en nuestro país.

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Patricio York” reeditado en la revista Bandera Negra

https://luisalberto941.wordpress.com/2011/10/27/una-ojeada-a-la-historieta-uruguaya-de-los-sesenta/

Más información sobre dibujantes uruguayos en este link:

http://pabloprofete-pabloprofe.blogspot.com/2019/02/los-libros-del-banco-de-seguros-y-sus.html

En memoria de Joe Shuster…la dramática historia del creador de Superman

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En el pasado mes de junio se cumplieron 80 años de la aparición de Superman, la creación de Joe Shuster y Jerome (“Jerry”) Siegel. Con tal motivo la editorial Super Genius publicó “The Joe Shuster Story”, una novela gráfica realizada por  Thomas Campi y Julian Voloj donde se narra el detrás de la escena de la creación del famosisimo personaje, como así también de la relación entre sus dos jóvenes creadores. Super Genius es una división de Papercutz (el editor número uno de novela gráfica para niños en USA) que ha publicado también trabajos de Neil Gaiman y reediciones de un clásico del terror. “Thales from de Crypt”. 

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El libro comienza cuando un policía encuentra a Shuster durmiendo en el banco de una plaza, lo lleva a desayunar y allí se entera quién es el vagabundo. Luego de esta introducción y ya con otra técnica gráfica comienza la narración de la vida del guionista. Recuérdese que Shuster y Siegel cedieron sus derechos de autor por una cifra insignificante, hubo una serie de reclamos judiciales sin éxito y recién después de 1978 -tras el estreno de la película sobre Superman y gracias a una campaña encabezada por conocidos historietistas- la DC Comics aceptó otorgar una compensación económica y servicio de atención médica a Shuster, eso sí a cambio de cesar para siempre cualquier reclamo ante la justicia. A las imágenes que hemos tomado del sitio web de Super Genius agregamos un fragmento de una página de “Slam Bradley”, también obra de Shuster y Siegel que se publicó en El  Tony en 1941.

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Página del libro sobre Shuster

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Fragmento de una página publicada en El Tony en 1941

TRABAJOS DE STEVE DITKO (1928-2018) EN REVISTAS ARGENTINAS

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   Distintos medios periodísticos informaron ayer sobre la muerte de Steve Ditko, ocurrida en los últimos días del pasado mes de junio. Las notas donde se lo recuerda destacan fundamentalmente su papel como co-creador de El Hombre Araña con Stan Lee, Doctor Strange y Captain Atom, entre otros muchos personajes. Al margen de episodios de El Hombre Araña dibujados por él que seguramente aparecieron en los suplementos de la revista Fantasía, era común en los años sesenta encontrar trabajos suyos en revistas de segunda línea, trabajos de los que hemos seleccionado algunas páginas demostrativas del porqué de su merecida fama en el mundo del comic.

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furia negra“Black Fury” fue una serie dibujada por Steve Ditko y que traducida aquí como Furia Negra se publicó en distintas revistas de Editorial Tiempos Modernos. La siguiente historieta se publicó a fines de los años cincuenta en el Nº 8 de Supertabú, cuya tapa como puede apreciarse era similar al original yanqui. Observese el peculiar (y algo siniestro) estilo con que dibujaba los rostros humanos.

 

 

 

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KONGA

Historieta cuyo guión es una mezcla de King Kong y el doctor Frankenstein publicada en la revista 12 Balas o Doce Balas. Son 20 páginas magníficamente dibujadas por Ditko de las cuales les ofrecemos cuatro aunque nos gustaría mostrarla completa

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CAPITÁN ÁTOMO

Personaje creado en 1960 por Joe Gill y Ditko para Charlton Comics y que, luego de ser comprada esta editorial por DC Comics pasó a militar en su universo de superhéroes. Aquí algunas páginas publicadas en la revista ¡A la carga! con el título de “El primer satélite”.

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DITKO BÁSICO

ditko-fotoStephen J. Ditko estudió con Jerry Robinson (asistente de Bob Kane en Batman) en la Cartoonist and Illustrators School de la ciudad de Nueva York. Comenzó su carrera profesional en 1953 trabajando como entintador en el estudio de Joe Simon y Jack Kirby y bajo la influencia del artista Mort Meskin. Durante este tiempo comenzó su larga asociación con Charlton Comics para la cual colaboró en los géneros de la ciencia ficción, el terror y el misterio. También fue co-creador del superhéroe Capitán Atom en 1960.

Durante la década de 1950 Ditko también dibujó para Atlas Comics, precursora de Marvel Comics y posteriormente para ésta última. En 1966, después de ser el artista exclusivo de “The Amazing Spider-Man” y de “Doctor Strange” en Strange Tales, Ditko abandonó Marvel por razones nunca especificadas, suponiéndose que su relación con Stan Lee no era de las mejores.

Ditko continuó trabajando para Charlton y DC Comics haciendo contribuciones importantes, incluyendo una renovación del personaje de larga data como Blue Beetle y creando o co-creando Question, Creeper, Shade, Changing Man, y Hawk and Dove.  Ditko colaboró además con pequeños editores independientes y creó al “Sr. A”, un héroe que refleja la influencia de la filosofía del objetivismo de Ayn Rand. Desde la década de 1960 Ditko ha rechazado la mayoría de las entrevistas, afirmando que es su trabajo el que ofrece a los lectores, no su personalidad.

Según una nota publicada en la página http://www.bleedingcool.com en marzo último, Ditko a sus 90 años seguía trabajando en su pequeño estudio de Nueva York, cumpliendo con encargos de coleccionistas y seguidores de su obra.

https://www.bleedingcool.com/2018/03/15/steve-ditko-comics-mr-trade/

https://www.clarin.com/espectaculos/fama/murio-co-creador-spider-man_0_SJETR_6z7.html

 

Murió Alberto Ongaro, protagonista de la época dorada de la historieta argentina

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omgaro   A los 92 años falleció ayer 23 de marzo en Treviso (Italia) Alberto Ongaro, quien entre 1950 y 1957 estuvo radicado en Argentina donde llegó junto a Hugo Pratt, Mario Faustinelli e Ivo Pavone para trabajar en Editorial Abril. Fue precisamente Ivo Pavone quien informó a sus amigos de Argentina sobre esta triste noticia, que llegó a nosotros gracias a Carlos Altgelt.

     Aunque su trayectoria como guionista fue extensa, quizá la obra que más lo identifica en la historieta argentina es Misterix, personaje que había creado Max Garnier y que el continuó por varios años. En Italia había escrito “Hombres de la jungla” y ya en nuestro país sumó títulos como “Drake el aventurero”, “Legión Extranjera” o “Tierra del Fuego”, todos ellos en la gran época de las revistas Misterix y Rayo Rojo.

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     Para quien quiera tener una versión de primera mano de la obra de Ongaro en Argentina les dejamos el link de una entrevista que le realizó Luis Alberto Rosales dentro de la serie “Rumbo al Río de la Plata” y que fue publicada en 2004 en Tebeosfera, nota a la cual pertenece la foto que acompaña estas breves líneas en su recuerdo. (CRM)

https://www.tebeosfera.com/1/Seccion/RRP/02/Ongaro.htm

https://www.tebeosfera.com/1/Seccion/RRP/02/Ongaro2.htm

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De izquierda a derecha Ivo Pavone, Hugo Pratt, Ongaro y Mario Faustinelli cuando residían en Argentina (Archivo Top Comics)

Carlos Casalla en revistas italianas…y norteamericanas

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   Cuando preparábamos la nota (1) en la cual a través de una treintena de imágenes quisimos sintetizar la inconmensurable carrera de Carlos Casalla nos preguntábamos si habría realizado trabajos para Estados Unidos, pero luego la falta de tiempo nos impidió concretar una búsqueda al respecto. El interrogante tuvo respuesta a través de un mail en el cual junto con una consulta nos llegaron nueve imágenes de trabajos realizados por Casalla para Italia y Estados Unidos, concretamente para Charlton Comics. Lo de Italia lo descontábamos por su colaboración en las revistas de Record (aunque también publicó allí “El Cosaco”, hecha para Coluba), pero lo de Estados Unidos es casi una sorpresa habida cuenta que su estilo está bastante alejado del standard yanqui del dibujo de historietas, por lo que es más destacable aún que incluso las tapas estén ilustradas con sus dibujos. 

CAS-Outlaws_of_the_West-77-00-1969      Nuestro agradecimiento a JIR (así quiere que lo nombremos) quien rastreó estas imágenes en los sitios web que más abajo se indican y donde tal vez podamos encontrar también páginas interiores de esas revistas. En cuanto a la nota sobre trabajos de Casalla en Argentina sugerimos echarle un nuevo vistazo ya que en breve incorporaremos algunas páginas del “Martín Fierro” que realizó casi sesenta años después de aquella primera versión suya en El Soldado Argentino.  (CRM)  

CAS-1967

CAS-Corriere dei Piccoli-Marzo1969

CAS-4001-7843

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CAS-cosacco001

CAS-euragigavv70

CAS-ilcosaccoGIGANTIAVVEN075

http://www.westerncomicsblog.wordpress.com

http://www.armyandwarcomics.wordpress.com.

http://www.corrierino-giornalino.blogspot.com.

www.editorialeaurea.it

(1) https://luisalberto941.wordpress.com/2017/04/05/pocas-palabras-y-unas-cuantas-imagenes-para-recordar-a-carlos-casalla/

 

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