“Johnny Korvo”, El Implacable”, una de capa y espada por Ongaro y Carlos Vogt

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  vogt-implac1 A las puertas ya del mes de abril y por lo tanto de los sesenta años del inicio profesional de Carlos Vogt nos ocupamos hoy de un personaje suyo quizá no tan conocido, o mejor dicho, sepultado tal vez por la avalancha de grandes títulos que produjo luego. Se trata de Johnny Korvo, “El Implacable” (en este caso cuatro páginas publicadas en Misterix el 7  de marzo de 1958) serie cuyo origen explicaba el mismo dibujante en  “Carlos Vogt en primera persona”,  nota que dentro de la sección Las viudas de  Columba se publicó en Blancas Murallas, la página web realizada por Ariel Avilez. vogt-impla2

 vogt-impla3  “No recuerdo si fue porque se produjo un “vacío” en MISTERIX o si se decidió reestructurar la revista; lo cierto es que Ongaro y yo fuimos llamados para pergeñar a dúo una nueva historieta. Hacía tiempo que en el mercado no aparecía una clásica de “capa y espada”, de manera que optamos por ese tema. Así nació “El Implacable”, para el que Ongaro se  documentó cuidadosamente y para el que yo tenía la documentación gráfica que me había facilitado cordialmente José Luis Salinas años antes para “D’Acier” (*), reunida en su realización de “Los Tres Mosqueteros”. En “El Implacable” volví a dibujar decididamente con pincel, completando sólo los detalles con pluma. Me gustaba hacer esta historieta y me gustaba codearme en la revista con “maestros” (jóvenes, pero ya consagrados) como Zoppi (“Misterix”), Solano López (“Bull Rocket”) y Hugo Pratt (“Sargento Kirk”). Me gustaba charlar con ellos. Ninguno compartía totalmente mi manera de ver la historieta, pero las más encendidas discusiones las tenía con Pratt, para quien sencillamente no existía otro nombre que Milton Caniff, en cuya obra, demás está señalarlo, había abrevado en sus comienzos. (De paso, un sentido homenaje al inolvidable Tano: creo que, en la historieta dramática, él llegó a ser el mejor de todos nosotros).”

 (*) “D’Acier se publicó en la revista Hazañas y fue dibujada también por Enrique Vieytes en 1954vogt-impla4

Pascual Güida: El dibujante que desafiaba al reloj (y le ganaba)

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Adaptación en “Pancho Lopez”, 1957

Güida en la tapa de "Dibujantes!, 1954

Güida en la tapa de “Dibujantes!, 1954

En un nuevo esfuerzo del Departamento de Entregas Inmediatas de TOP COMICS, brindamos hoy un breve informe sobre Pascual Güida, cuyo nombre apareció  con frecuencia en estos días en las búsquedas que realizan los visitantes del Blog.  

   Nacido en Luján en 1903, Güida se habría iniciado  profesionalmente en 1928 realizando ilustraciones en el suplemento literario del diario La Prensa para, en 1933, incorporarse al plantel de dibujantes de Crítica donde tenía a su cargo ilustrar casos policiales o políticos del momento anticipando la llegada de las fotos o supliendo la falta de las mismas. La velocidad y la calidad con que realizaba esa tarea motivó que en una nota aparecida en 1954 en el Nº 6 de la revista Dibujantes el periodista Franco Panzera lo calificara como “Un dibujante con propulsión a chorro”, frase que titulaba la entrevista en la cual Güida daba detalles de su forma de trabajar.

 

Reconstrucción del suicidio del Presidente de Brasil Getulio Vargas, en "Crítica"

Reconstrucción del suicidio del Presidente de Brasil Getulio Vargas, en “Crítica”

    Si bien lo que hacía en Crítica tenía mucho de la técnica historietística (como puede verse en la tira que publicamos), la  incorporación de Güida a la historieta “de ficción” se produce recién en 1955 cuando realiza en la revista Patoruzito la historieta “Gengis Khan”, cuya primera versión fue realizada por Hugo Pratt pero que no llegó a publicarse debido a las objeciones que formuló Dante Quinterno. El dato sobre que ese fue su inicio en la historieta es también de la revista Dibujantes.

  

Gengis Khan

Gengis Khan

guida-dib3Posteriormente Güida colaboró en Pimpinela, en Pancho Lopez (1957) dibujando adaptaciones de novelas y muy posiblemente en Bucaneros haciendo en 1956 el personaje “Roger el Temerario”.  Nuevamente en las páginas de Patoruzito realizó a partir de 1957 “Las profecías de Sandra Lama” con guión de Mirco Repetto,  “Quintín Duval” entre 1958 y 1959 como así también tuvo a su cargo ilustrar tapas de la famosa revista.  En su extensa carrera Güida colaboró en numerosos medios periodísticos como Correo de la Tarde, Clarín, Vosotras, El Hogar, Mundo Argentino, Selecta y Chicas. En 1983 un trabajo suyo ilustró la tapa del Nº 1 de la revista Esquiú Escolar, aunque ignoramos si el dibujante vivía aún y lo había hecho expresamente para la ocasión o si la editorial había republicado ese dibujo. (C.R. Martinez)

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Murió Manuel García Ferré

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Tras varios días de receso en TOP COMICS  nos preparábamos para reiniciar la actividad cuando la lectura de los diarios nos trajo la triste noticia de la muerte de Manuel García Ferré. Aquí la información publicada en la edición digital de Clarín a la que sumamos algunas imágenes de nuestro archivo. 

garciaferre2“El historietista y artista gráfico Manuel García Ferré, creador de famosos personajes como Anteojito, Hijitus, Larguirucho, Neurus y Petete, falleció a los 83 años.  Estaba internado en el Hospital Alemán, donde fue sometido a una operación del corazón que no logró superar. Familiares del artista informaron que habrá un breve velatorio y después, los restos serán trasladados al cementerio Jardín de Paz en Pilar

  García Ferré nació en Almería, España, y a los 17 años llegó a la Argentina, país donde desarrolló su carrera. Su obra se orientó al público infantil creando famosos personajes como Anteojito, Hijitus, Larguirucho, Petete y Calculín. Pero antes de desarrollar su carrera como historietista, ingresó en la Facultad de Arquitectura y trabajaba como free-lance para agencias de publicidad.

   

Billiken, 1975

Su primera aparición como dibujante fue en 1952 en la revista “Billiken” con  Pí-Pío -que vivía en un pueblo llamado Villa Leoncia, donde aparecerían después Oaky e Hijitus.  Años después tomó trascendencia con la creación de la publicación infantil Anteojito, personaje que se había hecho popular con anterioridad, protagonizando una serie de dibujos animados publicitarios para la televisión. García Ferré también hizo una enciclopedia para niños y jóvenes (El Libro Gordo de Petete), y lanzó otras revistas (Muy Interesante y Ser Padres Hoy).

  En 1967 estrenó en televisión la serie de dibujos animados Hijitus, que se transmitió diariamente por El Trece hasta 1974. Fue la primera serie televisiva de dibujos animados de la Argentina y la más exitosa de América Latina, en toda su historia.

garciaferre-variosgarciaferre-anteo  García Ferré realizó exitosas películas para niños como Trapito, Mil intentos y un Invento, Ico: el caballito valiente, Pantriste: Corazón, las alegrías de Pantriste, Manuelita. El año pasado, a sus 82 años, se estrenó su última película, Soledad y Larguirucho, una historia protagonizada por la cantante Soledad Pastorutti, que combinó dibujos y personajes reales

   Por más de 40 años, el estudio del décimo piso del edificio Apolo, a pocas cuadras del Obelisco de Buenos Aires, fue testigo de las creaciones del historietista.  En 2009, la legislatura de la ciudad de Buenos Aires lo declaró ciudadano ilustre mediante la ley nº3.150.”

RECORDANDO A UN GRAN ARTISTA: OSVALDO PÉREZ D’ELÍAS

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   DELIAS-LAUREL   La realización de una nota acerca de Skorpio nos llevó a repasar una gran cantidad de ejemplares de dicha revista, tarea durante la cual nos topamos con “Detectives’ Studio”, un trabajo de Carlos Trillo y Osvaldo Pérez D’Elías que teníamos casi olvidado. Como se recordará, la serie narra las andanzas del detective privado Allen Woodis (obviamente con el rostro de Woody Allen) quien intenta resolver los casos que le plantean diversos personajes del espectáculo como Frank Sinatra, Sofía Loren o el mismísimo Frankenstein, a quienes en determinados momentos de la trama podían sumárseles El Padrino, Bob Hope o el mismísimo Dagwood, preocupado por saber si su esposa Blondie lo engañaba (sospecha que lamentablemente para él, era fundada). En algunos episodios Allen Woodis es reemplazado por su hermano Dick, cuyos rasgos corresponden a los del comediante Dick Van Dyke. Más allá de la efectividad de las situaciones planteadas por Trillo, la serie publicada en 1977 descansa fundamentalmente en el dibujo de Pérez D’Elías y su gran talento para la caricatura, de lo cual ya había dado sobradas pruebas con sus trabajo en Satiricón. Nos pareció entonces que era hora de dedicarle una nota a este gran dibujante para recordar su trayectoria y recoger además algunas opiniones expresadas acerca de su obra.

  delias-frankest  Si bien contamos con bastante material gráfico de Pérez D’Elías nos faltaba información concreta sobre él por lo que debimos recurrir a distintas fuentes, siendo la principal que hemos utilizado la existente en un post publicado en Taringa  con la firma de “manolo_gómez08” (Abel Nano Sánchez), a lo que sumamos una nota de procedencia española y, por nuestra parte, las muy escasas líneas que le dedicaron en el Catálogo de la  Primera Bienal Internacional del Humor y de la Historieta realizada en Córdoba en 1979 donde -tras una somera enumeración de los medios donde trabajó- se lee: ”Su especialidad consiste en la caricatura y adaptaciones a la historieta satirizando series televisivas y películas”…muy poco para una obra tan grande y posiblemente más valorada en España –donde residió por más de dos décadas- que en su propio país.

 DE AVELLANEDA AL CENTRO

   delia-zopitas Perez D’Elías nació en 1943 en Avellaneda, estudió con Alberto Breccia en la Escuela Panamericana de Arte y se inicia como profesional en 1962 publicando su primer trabajo en Rico Tipo. A lo largo de esa década colabora en Tía Vicenta, Goles, TV Guía, El Gráfico y La Hipotenusa, dibuja “Siete Pelos” con guión de Héctor Oesterheld con quien vuelve a colaborar en 1968 en el personaje “Yemsbond” publicado en 1968 en el suplemento de historietas de la revista Karina. No estamos completamente seguros pero es posible que en 1965 haya continuado “Monolo”, personaje de una de las revistas de Dayca que inicialmente tuvo a su cargo Breccia

 delia-panzeri   Ya en los años setenta dibuja “El mundo de Zopitas” en El Clan de Mac Perro (1971) y posteriormente  la aparición de Satiricón en  noviembre de 1972  significa un gran trampolín para su carrera, dada la popularidad que alcanzo dicha revista.  En Satiricón realizó tanto caricaturas para ilustrar diversas notas como una serie de historietas donde se satirizaban distintas situaciones y personajes de la  época, ya fueran los candidatos a las elecciones de 1973 (“El día del Alfonsín”), fotonovelas de éxito como “Carmiña” (rebautizada “Caquiña”) o el romance entre el locutor Jorge Fontana y la modelo Liliana Caldini. Algunos de los guiones de esas parodias pertenecían a la dupla Guinzburg y Abrevaya pero en la mayoría de los casos no se citaba al autor, si al dibujante.  Clausurado Satiricón en 1974 Pérez D’Elías  participa en distintos proyectos similares que no tuvieron mayor duración como  El Raton de OccidenteChaupinela, realiza en 1977 la citada “Detectives’ Studio” en Skorpio y posteriormente participa de la exitosa Humor Registrado, mientras que en 1981 colabora en la revista Operación Ja Ja, dirigida por Gerardo Sofovich.

delia-jaja …Y DE ESPAÑA AL MUNDO

 En 1986 se instala en España desde donde trabaja para distintos medios locales y de otros países europeos y se convierte en habitual colaborador  del diario ABC, quien con motivo de su muerte en 2008 publicó lo siguiente en su página web: “Esta madrugada fallecía nuestro compañero Osvaldo Pérez D’Elías, ilustrador y caricaturista de ABC. Con su fallecimiento el diario ABC, con el que colaboró durante tantos años, pierde a un gran profesional, cuyo prestigio ha sido reconocido en todo el ámbito artístico. Sus caricaturas e ilustraciones llegaron a convertirse en una seña de identidad del periódico. Personajes de la vida nacional e internacional fueron “analizados” en los característicos trazos de sus dibujos. Pérez D’Elías sabía extraer la esencia del personaje en cada caricatura, donde combinaba ternura y penetración psicológica”.

  

Pérez D'Elías por el mismo en un trabajo publicado en el diario ABC en 2002

Pérez D’Elías por el mismo en un trabajo publicado en el diario ABC en 2002

Revista Chaupinela, 1975

Revista Chaupinela, 1975

Que su obra es valorada en España lo prueba que en 2012 al cumplirse cuatro años de su muerte Claudia Guggiana escribió en el blog   Olemiarte una extensa nota de la cual extraemos estos párrafos: “Como buen caricaturista, D´Elías era mordaz en su crítica, pero a la vez conservaba un sentido del humor muy sutil, que se dejaba ver en sus ilustraciones de un modo sencillo, sin aspavientos, como era él. De trazo elegante, supo conectar a través de sus personajes con el mundo de lo satírico para hacernos recapacitar sobre todos aquellos estados del ser humano, algunos tenues otros grandilocuentes que han ido conformando la historia de nuestra sociedad en los últimos años. Impecable en su quehacer, su obra está plagada de un estilo personal  muy depurado que hacía de sus plasmaciones una constante referencia que nos entregaba con elegancia, para resaltarnos aquellos rasgos y detalles de lo retratado que nos podían pasar desapercibidos”.

Satiricón, 1973

Satiricón, 1973

“UN FILÓSOFO COTIDIANO”

  “Sus dibujos no sólo son fieles reflejos de su espíritu observador y profundamente humano, sino que dejan al descubierto la sutileza de un trabajo metódico, crítico, de detalles pausados. Va desde aquí nuestro humilde homenaje a un hombre libre, espontáneo, mágico, vital que supo construir a través de su creación espontánea, un lenguaje profundo de comunicación insuperable para todos aquellos  que admiramos el arte sin disculpas, el arte claro, limpio, sin palabras”.

    delias-caquiña  Digamos que además de las publicaciones mencionadas a lo largo de esta nota Pérez D’Elías colaboró en gran cantidad de medios nacionales y extranjeros  entre los que puede citarse a Gente, Radiolandia 2000, Pitos y Flautas, La Nueva Provincia, Mad en castellano, Intervalo de Brasil, Dunia, Interviú, Hombre de Hoy y El Europeo de España y Play Boy y el semanario Il Giovedi de Italia. Nos parece oportuno cerrar esta recordación con palabras del artista plástico  Abel Nano Sánchez quien el final de su post en Taringa escribía: “Se recordará a Osvaldo como lo que era: una persona buena y entrañable, como a un filósofo cotidiano que siempre tenía en la boca un consejo para quien lo necesitase”. (Carlos R. Martinez)delia-loteria

 

 En 1993  Pérez D”Elías realizó para la revista española Co & Co la caricatura de Alberto Breccia que aquí mostramos. Ese dibujo fue utilizado en 1997  por la Lotería Nacional de nuestro país para una emisión en homenaje a  Breccia, pero eliminando la firma del autor. El dato figura en el Nº 1 de la revista Archivos Negros.

¿Blondie le metía los cuernos a Dagwood?

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  DELIAS-blondidelias-blondi2Ese fue uno de los tantos casos que debió investigar Allen Woodie, el titular del afamado Detectives’ Studio, serie que redescubrimos recientemente y a partir de lo cual decidimos relizar una amplia nota acerca del extraordinario dibujante Osvaldo Pérez D’Elías, nota cuya redacción está prácticamente terminada y que subiremos en un día o dos, una vez escaneados distintos trabajos que permiten apreciar su vasta obra, desarrollada inicialmente en Argentina y posteriormente en España donde residió desde 1986 hasta su muerte en 2008.

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